Digital Catalogue

The Night of the Flying Horses

La Nuit des Chevaux Volants

A ride through five centuries of musical traditions!

Une cavalcade à travers 5 siècles de traditions musicales

collectif9

collectif9

Fully produced full-length "film-concert"

Film-concert

Available for exclusive license to rent for online broadcast

Disponible pour licence exclusive en location pour diffusion en ligne

General Audience
New Music

Musique nouvelle
Tout public

collectif9 is proud to present The Night of the Flying Horses, a film-concert of music that has enchanted and energized us for centuries. Centered around the music of Osvaldo Golijov, an Argentinian contemporary composer with international roots and multiple influences, The Night of the Flying Horses explores moments of wonder and melancholy, interspersed with frenetic, electrifying cavalcades of sound. With works spanning over five centuries, this show features music inspired by the Romani musicians of more than 500 years ago (known to us through Sapo Perapaskero from the Romanian band Taraf de Haidouks), the Baroque extravagance of François Couperin, and classical music from the 21st century.

collectif9 est fier de présenter La nuit des chevaux volants. Inspiré par la musique qui nous enchante et nous stimule depuis des siècles, ce spectacle est fait de moments d'émerveillement et de mélancolie, et d’autant de cavalcades effrénées. Centré autour de la musique d’Osvaldo Golijov, compositeur argentin contemporain aux racines internationales et aux influences multiples, La nuit des chevaux volants propose un mariage d’arômes sonores en provenance de toute l’Europe: la musique tzigane d’il y a 500 ans - amenée jusqu’à nous par Sapo Perapaskero de l’ensemble roumain Taraf de Haidouks - celle du début du 17e siècle de François Couperin, et la musique classique du 21e siècle.

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MUSICAL PROGRAMME

Osvaldo Golijov (b. 1960): Tenebrae, Night of the Flying Horses, Lúa Descolorida, and How Slow the Wind.
François Couperin (1668-1733): 3ème Leçon de Ténèbres, Les Ombres errantes, and La Sultane.
Sapo Perapaskero: Doina, Hora si briu, Tot Taraful, and Rind de Hore.

Osvaldo Golijov (1960 - ): Tenebrae, Night of the Flying Horses, Lúa Descolorida et How Slow the Wind.
François Couperin (1668-1733): 3ème Leçon de Ténèbres, Les Ombres errantes et La Sultane.
Sapo Perapaskero: Doina, Hora si briu, Tot Taraful et Rind de Hore.

INFO

Creative Team:

Artists:

Chloé Chabanole, John Corban, Robert Margaryan, Elizabeth Skinner (violin), 

Scott Chancey, Xavier Lepage-Brault (viola), 

Jérémie Cloutier, Andrea Stewart (cello), 

Thibault Bertin-Maghit (double bass) 


Conception & artistic direction: Thibault Bertin-Maghit, 

Video production: Benoit Fry, 

Audio production: Christopher Johns, Philippe Bouvrette

Artistes:

Chloé Chabanole, John Corban, Robert Margaryan, Elizabeth Skinner (violon), 

Scott Chancey, Xavier Lepage-Brault (alto), 

Jérémie Cloutier, Andrea Stewart (violoncelle), 

Thibault Bertin-Maghit (contrebasse) 


Conception & direction artistique: Thibault Bertin-Maghit, 

Réalisation vidéo: Benoit Fry, 

Réalisation audio: Christopher Johns, Philippe Bouvrette

Creation Date:

2021

Running time:

60 minutes

60 minutes

Language:

Available in English and in French

Disponible en anglais et en français

Add-On options:

Educational Capsule: digital and live project development, classical music and indie culture, commissioning new works, and working with filmmakers (available upon request), 

Online Q&A

Interactive Online String Masterclasses

Social Media Takeovers

  • Capsules éducatives: sur le développement de projets en ligne, le mixage du monde de la musique classique et de la culture indie, la commande de nouvelles oeuvres (disponible sur demande)

  • Session de Q/R

  • Classes de maître pour instruments à cordes

  • Impromptus sur réseaux sociaux

Press:

Recent digital performances:

Chamber Music Concerts - Ashland, OR | July 8, 2021, 

Premiere Broadcast | May 29 to June 13, 2021

  • Chamber Music Concerts - Ashland, OR | July 8, 2021

  • Diffusion en avant-première | May 29 to June 13, 2021

ABOUT THE ARTIST

Known for their innovative programming and unique arrangements of classical repertoire, Montreal string ensemble collectif9 performs “with an infectious energy and vigour that grabs an audience’s attention” (The WholeNote). Since their 2011 debut, collectif9 has performed numerous concerts across North America, Europe, and Asia. As performers of classical and contemporary music, the ensemble combines the power of an orchestra with the agility of a chamber ensemble. collectif9 operates on the premise that a change of context can influence communication and experience.


collectif9 presents several new programmes every season in Montréal, Canada, and their national and international touring schedule includes performances in chamber music series, festivals, universities, and more. Highlights include concerts in the Festival de Música de Morelia (Mexico), La Folle journée de Nantes (France), Festival de Lanaudière (Québec), Shenzhen Concert Hall (China), and Sound Unbound (Barbican Centre, London). The ensemble continues to explore new repertoire and new artistic partnerships with composers, video artists, poets, lighting designers, and other inspired collaborators, to create multidisciplinary projects that come to life in acoustic or amplified settings.

Reconnu pour sa programmation novatrice et pour ses arrangements uniques du répertoire classique, l’ensemble à cordes montréalais collectif9 joue « avec une énergie contagieuse et une vigueur qui captive l’attention du public » (The WholeNote). Depuis ses débuts en 2011, collectif9 a présenté de nombreux concerts à travers l’Amérique du Nord, l’Europe et l’Asie. En tant qu'interprète de musique classique et contemporaine, le groupe combine la puissance d’un orchestre à l’agilité d’un ensemble de musique de chambre. collectif9 opère sur la prémisse qu’un changement de contexte peut influencer la communication et l’expérience de la musique.


collectif9 présente plusieurs productions à Montréal (Canada) chaque saison, et a un calendrier de tournées nationales et internationales qui inclut des concerts dans des séries de musique de chambre, des festivals, des universités et autres. On a pu l’entendre au Festival de Música de Morelia (Mexique), à La Folle journée de Nantes (France), au Festival de Lanaudière (Québec), au Shenzhen Concert Hall (Chine), et au Sound Unbound Festival (Barbican Centre, Londres). L’ensemble explore constamment de nouveaux répertoires et de nouveaux partenariats artistiques avec des compositeurs, des artistes vidéo, des poètes, des concepteurs d'éclairage et d’autres collaborateurs inspirés, pour créer des projets multidisciplinaires qui prennent vie tant dans des contextes sonores acoustiques qu’amplifiés.